说到韵律,大家肯定都知道它是构成音乐离不开节奏的一个重要因素,而韵律是不能脱离音乐的。不管是现在的流行歌曲,还是以前的老歌,亦或是自成体系的民谣,还有各种各样的外文歌曲,DJ、轻音乐、儿歌、动听的旋律节奏感,这些都是歌曲的灵魂所在。
在配音界,原声带在录音室录制时,要清楚的认识节奏是旋律中的一个组成部分。它作为一种声音的艺术,在发展过程中离不开节奏变化的音乐各组成部分的元素,具有至关重要的作用的是旋律和韵律。
原创音乐在制作过程中如何把握节奏
所谓节奏,是指一种以时间交换代替的现象,这种现象的出现是有规律的。节奏是以一定速度的快慢节奏的一种拍子,主要是利用速度上的快慢和调子上的高低来组合。
如2/2拍为强弱拍法,即我们常听到的「YAOCHA」,即3/4拍为强弱拍法,即「YAOCHA」,常听到的圆舞曲多为3/4拍法,4/4拍法为强弱拍法,渐强、渐弱拍法。
我们也可以将节奏比喻为自然界中的大致星辰运转、四季更替、小至呼吸循环、大至原子裂变的自然变换规律。都有某种特别的韵律存在。
说到韵律,就不能不让人联想到韵律。节奏感是指音乐作品的音质具有敏锐、敏捷的感觉、理解和相互关系的能力,并能正确地表现出来。
教学中有意识地对学生进行内在节奏感的训练和训练。可与视唱、听音、歌唱、欣赏音乐等相结合,相互配合。用默念的方法和节奏的默写,也可以使内心的节奏感得到发展。韵律的练习,主要要注意对各种不同类型的韵律类型的记忆和掌握,而且要多看、多听、多写、多背、多模仿,碰到较难的韵律,可以将练习速度降低一倍,也可以简化原来较难的韵律进行练习。
除了首先必须掌握节拍外,还必须对各种节奏了然于胸,对各种节奏的特点了然于胸,并能分析、比较各种节奏,并能随时反复练习。对各种节奏的组合,要通过分析才能理解。
音乐是在不断发展的,要像我上面说的那样,掌握好节奏,才能有不断创新的原创音乐。要知道节奏对音乐的作用是十分显而易见的。
首先,在乐句的划分上,节奏的停顿与重复是我们判断分句的极主要手段:乐句句尾的音符通常总是用较长的音符来获得必要的停顿,而乐句间的节奏重复,也是保持乐曲整齐划一的必备之物。
节奏是非常指标,想要做出完美的原创音乐。要熟悉节奏的作用,掌握节奏,慢慢用心去体会节奏,才能在音乐的创作中把握住自己的节奏。
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