由配音技巧谈配音员的基本功

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分类：配音资讯
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发布时间：2023-08-03 16:27:01

所有的艺术品都需要基本的功用。画画必须从线条开始草图开始，音乐歌唱必须从曲谱音符的根本发声开始，舞蹈也要从基础动作开始。戏曲演员更要自小：耗腿、跟斗、下腰、台步、云手等。做基础功时，练的纯熟到笔底生花、心到意到，简直为所欲为，才能自然升华为艺术。画手一挥，只要心有成竹就能一挥而就。

声响表演的艺术同样需要声响表演的艺术。

配音的基本功用是什么？下面是自我的看法。

配音员就是把自己的声音(包含对白、气声)放进已完成的电视节目中，包括艺人或卡通、动画的人、物与广告、节目旁白。因此，配音需要的声音，不是你的(配音员)声音，而是影视中需要的声音。因此，语音播放器的优质个基本功，就是把自己的声音跳出来，能够模仿自己的声音，包括年龄、性格、音质、音色、语气、语调、用语等。简而言之，配音员需要“模仿”除自我之外的任何声音。

许多人认为，配音需要天份，我自己并不认同。模仿是人类自然生成的本性，人的生长是由模仿开始，模仿才能人人都有，只有每一个人的「特性」成熟后，仿照成隐性，被压抑。声乐演奏者假如专注于意志力的声响，隐性就会变为显性，并日益熟练。

模仿声音的声音并不难，只是需要调整自身的发声习惯。口形、气声在方位上略有变化，声带、喉咙某些改变、音高音质音色的调节都能发生与自身不相同的声响，再加上言语方法的仿照，就不难呈现出完全与自个不相同的声响。

另外一项基本工作是操纵情绪。任何一个人，在各种不同的境况下，都会发生各种不同的情绪反应。有些是肢体的动作反应，有的是肌肉的反应，而肢体的反应、肌肉的反应必然会引起情绪的反应。演奏家和演奏者都必须有模仿这些反应的才能。演员在舞台、服装、化妆、道具、道具等方面都有「空气效应」，对比就是模仿真实情景下的心情。演奏者只能模仿在完全没有「空气效应」的录音室里模仿情绪。比演者要难一点，但是，假如藉由「移情效果」，分析实在心情下肌肉和肢体的反应，加以操纵再现，同样能发生心情的仿照。调音员需要这样的路径，操纵对白扮演的情绪。

三大基本功是发音技巧。剧作中任何一句对话，都要富有语意，表达语意依赖于每个单词或词汇的凹凸、重、快、缓急，怎样改变，如何改变是根据心情，但改变的是不是适可而止，而是靠著娴熟的技巧。单词或词汇量稍有变化，能大幅改变语意，熟练的发音技巧则能准确表达语意。

我一直认为，调音师是用声说话的演奏家，但只要基本技术的功夫，熟练到巅峰状态，才能将技巧转化为艺术。也就像本文开头所说的，心到意到，欲为而能笔底生花。一位优秀的演奏者不是配音的公式化、罐头化、更不是情绪机械化，而是要笔底生花，事半功倍。

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